Livres Beaux livres

" Architecture moderne ne signifie pas employer de nouveaux matériaux sans maturité, ce qu'il faut c'est ennoblir le matériau dans un sens humaniste. " Alvaar Aalto.

De l'antiquité à nos jours, 365 oeuvres d'art des plus classiques au plus étonnantes.

À la plus parfaite reproduction il manquera toujours une chose le hic et nunc de l'?uvre d'art - l'unicité de son existence au lieu où elle se trouve. C'est cette existence unique pourtant, et elle seule, qui, aussi longtemps qu'elle dure, subit le travail de l'histoire. WALTER BENJAMIN

Architecte, dessinateur et théoricien américain, Wright s'appliqua à repenser l'architecture en tenant compte des possibilités offertes par les nouveaux matériaux, mais aussi en fonction du mode de vie contemporain.
Il chercha notamment à reconsidérer les rapports de l'individu, de l'édifice et de la nature environnante.
Il s'impose comme l'une des personnalités les plus fortes de l'architecture moderne américaine.

FIGURINES DE MODE ET STYLISME propose une méthode moderne et concise d?acquisition et de perfectionnement de ces techniques, avec à l?honneur la silhouette féminine. Cette méthode bien structurée ne s?adresse pas seulement aux personnes désireuses de se lancer dans une carrière de styliste mais également à tous ceux qui se passionnent pour la représentation du corps humain. Les figurines de mode sont essentielles à la visualisation des idées et concepts dans le dessin de mode. Pour reproduire fidèlement sur le papier ce qu?il a en tête, le styliste doit maîtriser pleinement les règles qui gèrent l?élaboration de ces figurines, technique qui requiert réalisme et précision du point de vue anatomique. Le dessin des vêtements fait appel quant à lui à la stylisation et à l?emphase afin de donner individualité et brio aux figurines et d?attirer l?attention sur des éléments particuliers

Vous trouverez dans ce livre, et pour un prix modique, les reproductions de l'ensemble des miniatures de l'exemplaire de "Livre des Merveilles" de Marco Polo qui avait été fabriqué pour Jean Sans Peur, soit quatre-vingt-quatre illustrations (si ma mémoire est bonne). Celles-ci sont de belle taille et de bonne qualité, suffisamment pour avoir un bon aperçu des couleurs et des détails de l'original. Un petit regret cependant : l'auteur ne donne pas les numéros des chapitres auxquels ces illustrations sont associées, mais seulement des commentaires, courts quoique plutôt pertinents, comprenant à l'occasion de courts extraits du texte de Marco Polo. Cela rend leur exploitation (en classe par exemple) un peu plus difficile, notamment si l'on veut faire un travail de correspondance entre le texte et l'image. A nous de chercher !
L'auteur ne précise pas non plus si les images sont reproduites dans leur format original, ou bien agrandies ou réduites. Cela dit, c'est un véritable régal pour les yeux !

Après la publication de leur grand succès, Offrandes, 365 pensées de maîtres bouddhistes,
Olivier et Danielle Föllmi signent aujourd'hui le deuxième volet de leur collection Offrandes de l'Humanité. Ainsi, après le bouddhisme, c'est l'hindouisme et les grands sages indiens qui conduisent le travail et la réflexion de ce nouvel ouvrage. Plusieurs mois durant, Olivier Föllmi a sillonné l'Inde de village en village pour en
ressentir l'âme : paysages intemporels, scènes de vie emplies de beauté, portraits lumineux... autant d'images évoquant la profondeur et la richesse d'une culture vivante. En associant jour après jour une image et une pensée, Sagesses, 365 pensées de maîtres de l'Inde puise au c?ur de l'Inde éternelle ses enseignements : des Vedas aux poèmes de Rabindranath Tagore, en passant par Gandhi, Maa Purnananda, Kabir, Krishnamurti et les plus grands maîtres de la culture indienne... Un livre à méditer tout au long de l'année.

Les femmes et la lecture dans l'art occidental " Les livres ne sont pas des objets comme les autres pour les femmes ; depuis l'aube du christianisme jusqu'à aujourd'hui, entre nous et eux, circule un courant chaud, une affinité secrète, une relation étrange et singulière tissée d'interdits, d'appropriations, de réincorporations. " Laure Adler

Pour les artistes contemporains qui travaillent dans la nature et avec elle, la photographie joue un rôle dont l'importance est variable. Pour certains, il s'agit de témoigner d'un travail éphémère que les intempéries vont détruire plus ou moins rapidement, la dégradation pouvant être considérée comme partie prenante de l'?uvre, tout comme sa croissance et son évolution. Pour d'autres, il s'agit de rendre visibles des ?uvres très difficiles d'accès sans pour autant se substituer à elles ou à l'expérience sur le terrain quelles requièrent afin d'être pleinement appréciées. Pour d'autres, enfin, la photographie nous restitue l'équivalent d'une démarche à laquelle nous n'avons accès que grâce à cette, trace : il en va ainsi, par exemple, pour les artistes dont l'art tout entier consiste à marcher. Ce livre essaie de rendre compte de la diversité de ces pratiques chez des artistes dont aucun ne se prétend photographe mais dont tous ont un rapport singulier à la photographie.